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좋은 아티스트를 만든다는 것은 무엇이라고 생각합니까
아티스트 제작 업무에서 가장 중요한 역량은 무엇이라고 생각합니까
저는 이점이 아티스트 제작 직무에도 매우 중요하다고 생각합니다.
아티스트 제작 직무에서도이 조율역량이 중요하다고 생각합니다.
아티스트 제작 역시 감각이 중요하지만, 혼자 확신하는 순간 위험할 수 있다고 생각합니다.
아티스트 제작 직무의 본질은 아티스트와 회사가 장기적으로 같은 방향을 보게 만드는 데 있다고 생각합니다.
저는 감정과 구조를 함께 보는 사람이 좋은 제작자라고 생각합니다.
저는 아티스트 제작을 단순히 음악이나 콘셉트를 정하는 일이 아니라, 한 사람의 가능성을 정체성 있는 IP로 성장시키는 일이라고 생각합니다.
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압박 질문1 왜꼭 CJ ENM이어야 합니까
압박 질문 3본인이 만든 판단이 흥행에 실패하면 어떻게 책임지겠습니까
CJENM은 1995년부터 음악과 콘텐츠 사업을 확장해온 엔터테인먼트 기업이며, 현재 음악사업에서 WAKEONE을 포함한 아티스트·레이블 사업과 글로벌 레이블 협업, Mnet, KCON, MAMAAWARDS, MnetPlus 같은 음악IP와 플랫폼을 함께 운영하고 있습니다.
따라서 아티스트 제작 직무 면접에서는 단순 매니지먼트 형 질문보다 아티스트 발굴과 육성, 음악IP 확대, 글로벌 확장, 콘텐츠 기획력, 협업조율력, 성과분석과 리스크 대응 역량을 함께 보려는 가능성이 높습니다.
그 가운데 CJENM은 아티스트·레이블 사업뿐 아니라 Mnet, KCON, MAMAAWARDS, 글로벌 콘텐츠와 플랫폼까지 이어지는 구조를 갖추고 있어, 단순히 한 팀의 제작이 아니라 IP를 확장하는 제작을 배울 수 있는 곳이라고 판단했습니다.
사업을 만드는 일입니다.
CJ ENM은 2025년 음악사업 방향으로 글로벌 레이블 신설, 글로벌 콘텐츠 제작, 플랫폼 강화를 공식화했습니다.
좋은 아티스트는 한 번의 화제성을 넘어, 시간이 지날수록 더 뚜렷해지는 정체성을 가진 사람이라고 생각합니다.
결국 좋은 아티스트 제작은 외형을 포장하는 일이 아니라, 정체성을 발견 하고 증폭시키는 일입니다.
제가 생각하는 핵심 역량은 해석력입니다.
많은 분이 기획력이나 추진력을 먼저 떠올리지만, 저는 그 전에 아티스트와 시장을 정확하게 해석하는 능력이 가장 중요하다고 생각합니다.
그 다음은 조율력입니다.
저는 이 직무에서 감각은 시작점이고, 해석력과 조율력, 실행력이 결국 결과를 만든다 고 생각합니다.
콘텐츠의 완성도 문제였는지, 메시지 전달 문제였는지, 타이밍 문제였는지, 팬과 대중의 타깃 정의가 애매했는지, 프로모션의 구조가 약했는지 구체적으로 보아야 다음 선택이 가능하기 때문입니다.
제작자의 중요한 역할은 모든 프로젝트를 성공시키는 것만이 아니라, 기대 이하 의 결과도 다음 성장의 재료로 바꾸는 것이라고 생각합니다.
저는 제작자가 데이터를 맹신하는 사람도, 감각만 믿는 사람도 아니라, 둘의 역할을 구분할 줄 아는 사람이어야 한다고 생각합니다.
저는 협업에서 돋보이는 사람이 중심에서 말이 많은 사람이 아니라, 흐트러진 기준을 다시 맞춰 팀이 앞으로 나가게 만드는 사람이라고 생각합니다.
그래서 저는 실패를 겪을수록 더독단적으로 일하기보다, 더 정교하게 확인하고 더 선명하게 방향을 설명하는 사람으로 바뀌고자 했습니 다.
CJ ENM은 아티스트·레이블, 글로벌 협업, Mnet과 KCON, MAMAAWARDS 같은 IP, 그리고 팬 접점을 넓히는 플랫폼까지 함께 가지고 있기 때문에, 단순 제작자가 아니라 IP를 확장하는 제작자로 성장할 수 있는 환경이라고 봅니다.
그 점에서 CJ ENM은 아티스트·레이블 사업과 음악 콘텐츠 플랫폼, KCON과 MAMAAWARDS 같은 글로벌 이벤트 자산을 함께 가지고 있어 제작자가 더 넓은 관점으로 일할 수 있는 회 사라고 생각합니다.
그런 시기에 합류해 변화의 흐름 안에서 배우고 싶다는 점에서 꼭 CJ ENM이어야 한다고 생각했습니다.
저는 그 과정을 견디는 사람이 아니라, 그 과정을 통해 결과를 만드는 사람이 제작자라고 생각합니다.
저는 결과가 좋지 않을수록 더 냉정하게 복기하고, 다음 선택의 근거를 더 정교하게 만드는 방식으로 책임을 지겠습니다.
아티스트 제작 직무의 본질은 아티스트와 회사가 장기적으로 같은 방향을 보게 만드는 데 있다고 생각합니다.
다만 저는 회사의 입장을 무조건 대변하는 사람도, 아티스트의 감정만 대변하는 사람도 좋은 제작자는 아니라고 생각합니다.
제작자는 둘 중 한편을 고르는 사람이 아니라, 왜 이 선택이 지금 더 적절한지 설명하고 납득시키는 사람이어야 합니다.
팬은 결과를 사랑하는 사람이지만, 제작자는 결과를 만들기 위해 보이지 않는 요소까지 판단해야 하는 사람입니다.
예를 들어 팬은 어떤 콘셉트를 좋아할 수 있지만, 제작자는 그 콘셉트가 장기적으로 아티스트에게 맞는지, 일정과 예산안에서 구현 가능한지, 다음 활동과도 연결되는지까지 봐야 합니다.
오히려 저는 팬의 시선을 이해하되 거기에 머물지 않는 것이 제작자의 중요한 자질이라고 생각합니다.
저는 감정과 구조를 함께 보는 사람이 좋은 제작자라고 생각합니다. |
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2026.04.16
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